Contador Rockero

martes, 30 de noviembre de 2010

Juanchi Baleirón, 45 años, músico



“No podía escuchar de una a Marley porque parecía que nunca arrancaba el tema”
Juanchi es hace 25 años el líder, guitarrista y, hace 6 años tras la salida de Bahiano, el cantante de la banda ícono del reggae nacional, Los Pericos.

¿Cómo fue que antes de Pericos tocaste con Iorio en una banda de heavy metal?

Sí, me acuerdo, fue porque nos conocíamos de barrio y eramos amigos. En esa época Ricardo estaba haciendo un proyecto paralelo a V8 que se llamaba Letal. Ahí estaba Ricardo, que nada más cantaba; Hugo Benítez, que después formó Horcas; Chofa, que fue fundador de V8 y falleció; Yo en guitarra y Pablo en bajo. Acá estamos hablando de 1983, antes de Hermética. Después hice el servicio militar y eso quedó en la nada.

Pero tu viejo era militar, ¿por qué no le pediste safar?

Sí, mi viejo me dijo: “¿Qué vas a hacer boludo? Si queres te acomodo”. Pero yo me hice el pelotudo, el rockstar y lo hice igual. Después al primer día me quería ir a la mierda, no me bancaba nada, era áspero todo. Igual hice poco tiempo porque me encontaron una difusión cardíaca y era algo congénito, y ante la duda me sellaron el documento y me largaron.

¿Post servicio militar es cuándo te llamaron los de Alakran?

Sí, fue muy lindo, pero yo no estaba para seguir haciendo heavy (metal), ya escuchaba otras cosas. No es que no me gusta ba más el heavy metal, pero me empezaron a gustar muchas más cosas. Para esa época había empezado la movida new wave y habían muchas bandas post punk buenísimas, más rítmicas, más directas, no tan enroscadas. A Ale ya le gustaba mucho más el reggae, el reggae blanco, (The) Clash, (The) Police, y gracias a él nos fuimos contagiando del género con el Topo. No podía escuchar de una a Marley porque parecía que nunca arrancaba el tema.

Hicieron como una decantación pasando por el heavy metal, reggae blanco, hasta llegar al root reggae.

Claro, a través de (The) Clash y (The) Police llegamos a Marley. Porque imaginate que veniamos de escuchar mucho rock o heavy metal con un concepto monolítico y de poco aire en la música, pasar a escuchar un género puro como el reggae era complicadísimo. De a poco nos fuimos haciendo amigos del reggae. Teníamos un vecino con Ale, Dany, que tenía discos de reggae buenísimos y también fumabamos unos porros. Así le cazamos la onda. Tenía Kaya, Uprising, UB40, Third World y Matumbi, y con eso teníamos un pantallaso muy bueno de la movida.

Y ya empapados de género, ¿pasan por Motitos y viene Pericos, o hubo una transformación de bandas pequeñas en el medio?

No, conocimos a Leo Satragno, el hijo del Raúl “Negro” Lavié, que en la casa tenía muchísima música e información, y tocaba el teclado. Y ahí quedamos flasheados por la cantidad de cosas y decidimos formar un grupo, que duró poco porque Ale quería formar una banda de reggae, que terminó siendo Pericos.

Entrevista realizada el 15 de marzo del 2.010. Ezequiel Perín, Exequiel Hopian.


domingo, 28 de noviembre de 2010

Entrevista a el "Rude Boy" del Ska Nacional, Hugo Lobo


Hace más de diez años es el trompeitsta y lider de la banda Dancing Mood (DM), la cual realiza un género único en el país, donde adapta clásicos del rock, reggae, jazz y blues en ska jamaiquino.
El nombre de la banda es por un tema del jazzero Delroy Wilson, pero ¿por qué justo ese tema?
Porque el nombre significa también en el vocabulario del jazz “humor para bailar”, y es una frase también que se usa mucho en el género. Hay un montón de temas que se llaman con mood: Sentimental Mood, Mood Indigo, etc.
Los discos de DM tienen canciones de músicos de diferentes géneros ¿Cómo es el proceso de hacer la selección de temas para un disco?
Yo escucho música todo el tiempo y hay temas, que nos debe pasar a todos los que escuchamos música, que te quedan, te emocionan o flasheas con un tema que escuchas quince veces en un día. Todos los temas que elegí con DM fue porque me fue pasando eso con los temas. Y así es que personalmente hago la selección.
¿Cómo se dio que al final de los temas, en los discos, se agregue el fragmento de un tema de otro género?
Eso se dio porque es música que me gusta, y además para cortar desde un principio. El primer disco de Dancing salió en el 2000 y no había ninguna banda que haga eso, y todavía había prejuicio con la música, con los diferentes estilos. El que escuchaba ska porque escuchaba ska. El que escuchaba heavy metal porque lo escuchaba. En ese momento era muy raro que alguien escuche música variada. Entonces para cortar un poco con eso. A mí me gusta mucho la cumbia, y para cortar con ese prejuicio pongo cumbia colombiana entre tema y tema, y quedó como un sello de Dancing: termina un tema y empieza una cumbia.
¿Por qué el prejuicio?
Hoy en día ya no pasa. Esto pasaba antes, en los noventa, por ahí. Hoy en día ya está todo más mezclado porque las bandas mezclan música de por si. Antes era todo muy sectareo. Había muchas tribus urbanas en todos lados, en los colegios. El heavy se juntaba con el heavy, el rudeboy con el rudeboy, y así.
¿Vos entrabas en el rudeboy?
En esa época, sí. El rasta todavía no existía. Pero hoy en día eso no pasa. No creo que haya prejuicio con eso porque ya las bandas de por si mezclan cumbia con reggae con rock. Está buenísimo que pase eso porque abre la cabeza a mucha gente a escuchar de todo.
Armaste una orquesta de 61 músicos, incluyendo los de tu banda, para tocar en el Gran Rex y presentar el show Deluxe a fines de 2007. ¿Cuál fue la parte más dificil en cuanto a lo instrumental?
Yo tuve que escribir como mil docientas partituras. Era la primera vez que lo hacia y fue complicado. Conocer la tecitura de cada instrumento. Esto va acá, ésto suena y ésto no. Y dirigir una orquesta. Algo que no es nada fácil de hacer y esa fue la primera vez que lo hice.


Entrevista realizada el 20 de febrero del 2.010. Ezequiel Perín, Exequiel Hopian.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Vuelve el Hot Festival



Después de casi una década de ausencia, vuelve con todo el Hot Festival... aquel festival que tuvo la originalidad de mezclar conciertos de bandas internacionales con  fiestas excéntricas y llamativas, golpeando las puertas del erotismo y lo sexual.
En esta ocasión, están planificadas distintas actividades para encarar esta inmensa joda. Habrán discotecas, carpas de disfraces, un motel dentro del lugar, sector animé, masajistas, casamientos en el Hot, túnel del amor; y de la mano de la tecnología estarán los espacios fisicos 2.0 (karaoke, rockband, espacio Facebook y Twitter).
La fiesta arranca este viernes a las 16:00 y termina el sábado a la misma hora. Algunos de los artistas son: Mika, Scissor Sisters, Massive Attack, Stereophonics, entre otros.
Los precios de las entradas están clickeando acá. Y el mapita con las ubicaciones acá.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Recorriendo la Web con imágenes


Sir Pablito McCartney, un ex Beatle

¿No será esta la última gran oportunidad de ver a McCartney en Argentina?
¿Por qué? Primero, por su edad (aguantará el gasto energético que estas largas giras consumen, y sobretodo porque no tiene ninguna necesidad económica: …“Hago giras porque es lo que amo, y uno debe hacer lo que ama”…), y segundo por la siempre inestabilidad económica de la Argentina.
Los precios oscilan entre los 230 y los 6750 pesos, como se ve, hay para todos los bolsillos, y a ésto hay que agregarle, para aquellos que van en auto, la módica suma de 150 pesos para los “Trapitos”. La pregunta quizás sería ¿lo vale realmente?...
Vamos a escuchar a los Beatles, o mejor dicho, al 50 % del creador e intérprete de la banda que cambió la música moderna,…"Sin Paul, los Beatles no habrían sido ni la mitad de populares. Sin John no habrían sido ni la mitad de importantes"… (Robert Palmer); a “Wings” (la transición entre los Beatles y Paul McCartney) y al McCartney prolífico y exquisito compositor pop.
Yo lo admiro considerablemente, lo reconozco como uno de los cantautores más brillantes de todos los tiempos, pero no voy a ir a verlo, mi gusto musical corre por otro lado. Aunque aquellos que aún se siguen conmoviendo con “Yesterday”, deberían estar haciendo la cola.

jueves, 7 de octubre de 2010

Recorriendo la Web

Bon  Jovi por 4º vez en Argentina

Tras 15 años desde su última performance en la Argentina, volvió la mítica banda de Rock&Pop, Bon Jovi. Dando un concierto ante más de 45.000 espectadores, en el estadio Monumental de River Plate, el pasado domingo 3 de octubre.
Abrió el show la banda argentina “Los Tipitos”, tocando algunos de sus temas más conocidos; terminada su presentación, apareció el líder de la banda oriunda de New Jersey, John Bon Jovi, pidiendo por favor a la multitud orden: “les pedimos por favor que den unos pasos hacia atrás porque aquí hay gente que está siendo apretada en la valla y no queremos que nadie se vaya herido y todos podamos disfrutar”.
Abrieron la velada con “In these arms”, y continuaron con 26 canciones más, entre ellas grandes clásicos como “Born to be my baby”, “Blaze of Glory” y “Keep the faith”, para cerrar con el hit de los 90 “Bed of Roses”.Hasta el momento no había tocado tantas canciones en su gira actual (The Circle World Tour) como las 27 de esta escala porteña.

miércoles, 15 de septiembre de 2010

Presentacíón

Nuestro objetivo es difundir a los jóvenes las novedades en materia de música rock, ya sea tanto de bandas internacionales y nacionales, como santacruceñas.
Con este fin, iremos posteando críticas y sugerencias a la hora de comprar un nuevo disco. 
Pero no sólo queremos oficiar de "clasificados", sino que pretendemos ser una herramienta útil al momento de informar sobre las últimas noticias de las diversas bandas; además detallarles todo lo que necesitan saber sobre los conciertos que se lleven a cabo.